Анализ на стихотворението „Слушай” (В. Маяковски). Анализ на стихотворението "Слушай!" Маяковски Чуйте художествените изразни средства на Маяковски

Състав

Мога да кажа с пълна увереност, че стихотворението на В. Маяковски „Слушай!“ - това е викът на душата на поета. "Слушам!" С подобно възклицание всеки от нас много често прекъсва речта си, надявайки се да бъде чут и разбран.

Лирическият герой на стихотворението не само произнася, но и извиква тази дума, отчаяно се опитва да привлече вниманието на хората, живеещи на Земята, към проблема, който го тревожи. Поетът сякаш спори с въображаем опонент, тесногръд и приземен човек, лаик, търговец, убеждавайки го, че човек не може да се примири с безразличието, самотата и скръбта. Това не е оплакване от „безразличната природа“, това е оплакване от човешкото безразличие. Целият дух на стихотворението е това, което се случва, когато има разгорещена дискусия, полемика, когато не си разбран и трескаво търсиш аргументи, убедителни аргументи и се надяваш да те разберат, да разберат. Просто трябва да го обясните правилно, да намерите най-важните и точни изрази. Ако лирическият герой нямаше никаква надежда за разбиране, той не би убедил, не би увещавал, не би се тревожил... Последната строфа на стихотворението започва по същия начин като първата, със същата дума. Но мисълта на автора в него се развива по съвсем различен начин, по-оптимистичен, жизнеутвърждаващ в сравнение с начина, по който е изразен в първата строфа. Последното изречение е въпросително. Но по същество е утвърдително. Все пак това е риторичен въпрос и не изисква отговор.

Подреждайки стихотворенията си в "стълба", В. Маяковски гарантира, че всяка дума става значима и тежка. Римата на В. Маяковски е необичайна, тя е сякаш „вътрешна“, редуването на сричките не е очевидно, не е очевидно и винаги е неочаквано. И колко изразителен е ритъмът на неговите стихове! Струва ми се, че ритъмът в поезията на Маяковски е най-важното. Първо се ражда той, а след това мисъл, идея, образ. Някои хора смятат, че стиховете на В. Маяковски трябва да се крещят, напрягайки гласните струни. Да, има стихотворения за "квадрати". Но в ранните стихотворения преобладават интонациите на доверие и интимност. Усеща се, че поетът иска само да изглежда страхотен, дързък и самоуверен. Но в действителност той не е такъв. Напротив, В. Маяковски е самотен и неспокоен, а душата му копнее за приятелство, любов и човешко разбирателство. В това стихотворение няма неологизми, толкова познати на стила на В. Маяковски. "Слушам!" - развълнуван и напрегнат монолог на лирическия герой.

Поетичните техники, използвани от В. Маяковски в това стихотворение, според мен са много изразителни. Измислицата („избухва в Бога") естествено се съчетава с авторовите наблюдения върху вътрешното състояние на лирическия герой. Редица глаголи - „избухва", „плаче", „моли", „кълне" - предава не само динамиката на събитията, но и тяхната емоционална интензивност. Нито една неутрална дума, всичко е много, много изразително и, струва ми се, самото лексикално значение, семантиката на глаголите за действие показва изключителното изостряне на чувствата, изпитвани от лирическия герой.

Интонацията на стиха не е гневна, обвинителна, а изповедна, поверителна, плаха и несигурна. Можем да кажем, че гласовете на автора и неговия герой често се сливат напълно и е невъзможно да ги разделим. Изразените мисли и изпръсканите, избухнали чувства на героя несъмнено вълнуват и самия поет. В тях лесно се откриват нотки на безпокойство („ходи тревожно“) и объркване. Детайлът е от голямо значение в системата от визуални и изразителни средства на В. Маяковски. Портретното описание на Бог се състои само от един единствен детайл - той има "жилава ръка". Епитетът „жилен“ е толкова жив, емоционален, видим, чувствен, че сякаш виждаш тази ръка, усещаш пулсиращата кръв във вените й.

Говорим за небето, за звездите, за Вселената. Но за един звездите са „плюнки“, а за друг – „бисери“. Лирическият герой на стихотворението "Слушай!" и има онзи „някой“, за когото животът на Земята е немислим без звездното небе. Той бърза, страда от самота и неразбиране, но не се примирява с тях. Неговото отчаяние е толкова голямо, че той просто не може да понесе „това беззвездно мъчение“. Стихотворението "Слушай!" - разширена метафора, която има голямо алегорично значение. Освен насъщния хляб имаме нужда и от мечта, голяма житейска цел, духовност, красота. Имаме нужда от „перлени“ звезди, а не от „плюнки“.

В. Маяковски се занимава с вечни философски въпроси за смисъла на човешкото съществуване, за любовта и омразата, смъртта и безсмъртието, доброто и злото. Но в „звездната” тема поетът е чужд на мистицизма на символистите, той не мисли за някакво „разширение” на словото към Вселената. В същото време В. Маяковски по никакъв начин не отстъпва на мистичните поети в полетите на фантазията, свободно хвърляйки мост от небосвода на земята към безкрайното небе и космос. Разбира се, такъв свободен полет на мисълта беше подтикнат от В. Маяковски от онази епоха, когато изглеждаше, че всичко е подчинено на човека. И независимо в какви тонове са обагрени астралните образи, сатирични или трагични, творчеството му е пропито с вяра в Човека, в неговия разум и велика съдба. Ще минат години, страстите ще утихнат, руските катаклизми ще се превърнат в нормален живот и никой няма да смята В. Маяковски само за политически поет, който е дал своята лира само на революцията. Според мен това е най-великият лирик, а стихотворението „Слушай!“ - шедьовър на руската и световната поезия.

Цялата структура на речта в стихотворението "Слушай!" точно такъв, какъвто се получава, когато има разгорещена дискусия, полемика, когато не си разбран, а ти трескаво търсиш аргументи, убедителни аргументи и се надяваш: ще разберат, ще разберат. Просто трябва да го обясните правилно, да намерите най-важните и точни изрази. И техният лирически герой е

ходене. Интензивността на страстите и емоциите, изпитвани от него, стават толкова силни, че не могат да бъдат изразени по друг начин, освен с тази многозначна, обемна дума „Да?!“, адресирана до някой, който ще разбере и подкрепи. В него има и загриженост, и грижа, и съчувствие, и надежда... Ако лирическият герой нямаше никаква надежда за разбиране, той нямаше да убеждава и увещава толкова...

Последната строфа на стихотворението започва по същия начин като първата, със същата дума. Но мисълта на автора в него се развива по съвсем различен начин, по-оптимистично, жизнеутвърждаващо. Последното изречение е въпросително, но по същество е утвърдително. В крайна сметка това е риторичен въпрос - не се изисква отговор. С подреждането на стихотворенията по „стълбичен” начин авторът гарантира, че всяка дума става значима и тежка. Римата на Владимир Маяковски е необикновена, тя е, така да се каже, „вътрешна“, редуването на сричките не е очевидно, не е очевидно - това е празен стих. А колко изразителен е ритъмът на стиха! Струва ми се, че ритъмът в поезията на Маяковски е най-важното: първо се ражда той, а след това мисъл, идея, образ. Някои смятат, че стиховете му трябва да се крещят, напрягайки гласните струни. Има работи за "квадрати". Но в ранните стихотворения преобладават интонациите на доверие и интимност. Усеща се, че поетът иска само да изглежда страхотен, дързък и самоуверен. Но в действителност той не е такъв. Напротив, Маяковски е самотен и неспокоен, а душата му копнее за приятелство, любов и разбирателство. Това стихотворение не съдържа неологизми, толкова познати на стила на Владимир Маяковски. "Слушам!" - развълнуван и напрегнат монолог на лирическия герой.

Поетичните техники, използвани в това стихотворение, според мен са много експресивни. Фантазията („втурва се в Бога“) естествено се съчетава с наблюденията на автора върху вътрешното състояние на лирическия герой. Редица глаголи: „избухва“, „плаче“, „моли“, „кълне се“ - предава не само динамиката на събитията, но и тяхната емоционална интензивност. Нито една неутрална дума, всички са много, много изразителни и ми се струва, че самото лексикално значение, семантиката на глаголите за действие показва изключителната интензивност на чувствата, изпитвани от лирическия герой.

Детайлът е от голямо значение в системата от визуални и изразителни средства на Маяковски. Портретното описание на Бог се състои само от един единствен детайл - той има "жилава ръка". Епитетът „жилен“ е толкова жив, емоционален, видим, чувствен, че сякаш виждаш тази ръка, усещаш пулсиращата кръв във вените й. „Ръка“ (образ, познат на съзнанието на руски човек, християнин) е органично, абсолютно естествено заменен, както виждаме, просто с „ръка“. Струва ми се, че в една много необичайна антитеза, в думите-антоними (те са антоними само за Маяковски, в нашия обичаен, общоупотребяван речник това далеч не е така) се противопоставят много важни неща. Говорим за небето, за звездите, за Вселената. Но за един звездите са „плюнки“, а за друг – „бисери“.
Лирическият герой на стихотворението "Слушай!" и има онзи „някой“, за когото животът на Земята е немислим без звездното небе. Той бърза, страда от самота и неразбиране, но не се примирява с това. Неговото отчаяние е толкова голямо, че той просто не може да понесе „това беззвездно мъчение“. Ще минат години, страстите ще утихнат, руските катаклизми ще се превърнат в нормален живот и никой няма да смята Маяковски само за политически поет, който е дал своята лира само на революцията. Според мен това е най-великият лирик, а стихотворението „Слушай!“ - истински шедьовър на руската и световната поезия.

Основната тема на това стихотворение е нуждата от разбиране. Авторът искаше да ни предаде колко важно е понякога човек да вижда, че някой има нужда от него, че го чувстват, ценят го като личност, уважават неговите интереси, проблемите, които го вълнуват. Взривната сила на това произведение достига до нас отгоре, като гръм. Маяковски постига това с помощта на определени художествени средства: много въпросителни и удивителни знаци, остър контраст („плюе” е перла), строг ритъм.
Веднъж прочетено, това стихотворение оставя следа от „грубата“ реалност в душата. Звучи правдиво, брутално откровено:

„...избухва в Бог,
Страхувам се, че закъснявам
плач,
целува жилавата му ръка..."

Показва и пръстеновидна композиция. С всяка следваща линия силата се увеличава, а времето лети с изключителна скорост. Напрежението нараства, но изведнъж времето спира, забавя се и всичко започва отначало. Следва повторение на основния въпрос, който авторът задава на себе си и на нас:
„В края на краищата, ако звездите светят -
Така че някой има ли нужда от това?
Тук се долавя смътно, едва доловимо настроение на тревожна тъга, търсене на възвишени чувства. Лирическият герой се обръща към хората. Той се опитва да привлече вниманието им към това, което е толкова важно за него в този живот: към звездите, към небето, към Вселената. Но никой не го чува, той остава неразбран и сам.
Това стихотворение ражда духовен протест срещу сивата филистерска среда, където няма високи духовни идеали. В самото начало има молба, отправена към хората: "Слушайте!" Поетът се оплаква от човешкото безразличие и не иска да се примири с него, опитвайки се да убеди читателите в своята гледна точка. Тази творба е викът на неговата изстрадала душа. В крайна сметка, въпреки всички трудности, които носи животът, хората са родени за щастие.

Маяковски също използва анафора за специален ефект:
„И така, някой има ли нужда от това?
И така, някой иска ли те да съществуват?
Значи някой нарича тези „плюнки“ перла?“

Поетът е откровен с нас, всеки детайл е важен при описанието на реалността, която Маяковски ни представя. Той толкова се нуждае от човешко разбиране, че изобразява Бог под маската на обикновен човек с „жили ръце“.
Много звукови удари на гласни: u, e, e, a - помагат на автора да създаде образа на „просещ човек“. Продължителното използване на глаголи, като „избухва“, „плаче“, „моли“, „кълне се“ - предава динамиката на събитията и тяхната емоционална интензивност. Гласовете на автора и лирическия герой се сливат. Целостта на изображението помага да се разбере истинското значение на произведението, което сякаш лежи на повърхността, но е напълно двусмислено.
Почти цялата поезия на Маяковски съдържа нотки на тъга, самота и постоянна духовна борба. Във всяко стихотворение четем душата на автора. Целият живот на Маяковски е отразен в създадените от него линии. Езикът на автора не е разбираем за всички и понякога нашите съвременници напълно изкривяват смисъла. Но не само той в онези дни се опита да намери начин да „въведе мислите си в сърцата на хората“, много поети търсеха нови пътища. Маяковски със сигурност беше един от най-добрите. И ако ви е трудно да разберете значението на неговите произведения, тогава трябва поне да се научите да уважавате неговата личност.

Владимир Владимирович Маяковски (1893-1930) е известен поет от Сребърния век. Той се присъединява към футуристичното движение и е един от неговите идейни вдъхновители. В допълнение към поезията, той работи в проза и драматични жанрове, беше художник и дори се снима във филми. Но Многомъдрият Литрекон е най-впечатлен от неговите стихотворения, особено от лириките, и затова отново насочва вниманието си към стихотворението на майстора.

В своите стихове и поеми Маяковски изобразява силна личност, независима от мнението на другите. Неговата блестяща жълта водолазка и изразителни публични речи отразяваха вътрешния свят на човек с огромен мащаб, безпрецедентна енергия и ярка личност.

Но ексцентричният бунтар беше ненадминат лирик. Лирическият герой на стиховете на Маяковски е вид тромав романтик, способен да вземе любимата си със себе си „сам или заедно с Парис“. И не само чувството на любов подтиква поета към искрено възхищение и съзерцание. Прочувственото стихотворение „Слушай“ е историята на човек, който е любопитен към живота. Той я обича и искрено се учудва на всяка нейна проява.

Дата на написване на лиричната поема „Слушай!“ - есента на 1914 г. По това време Октомврийската революция все още не е пристигнала в Русия. Тогава Владимир Маяковски беше обсебен от футуристични концепции, прокламиращи патоса на светлото бъдеще. Той извежда на преден план когнитивната личност. Лирическият герой се интересува от всичко, всичко около него има стойност за изграждане на красиво и светло бъдеще. Още тогава в поезията на Маяковски се появяват антибогоподобни мотиви. Поетът извежда човешката индивидуалност на преден план или поне я приравнява с Твореца.

Жанр, посока, композиция и размер

"Слушам!" разкрива чертите на едно елегично послание, към което ни препраща самото начало на текста („Слушай! Все пак, щом звездите светят, значи някой има нужда от това?“). Можем да говорим и за присъствието в текста на елементи от изповедния монолог на главния герой.

Поетът избира формата на пръстеновидна композиция. Тази характеристика на дизайна се определя от самото начало и край на текста:

Слушам! В крайна сметка, ако звездите светят, това означава ли, че някой има нужда от това?

„Стълба” е формата, избрана от футуриста за стихотворението му „Слушай!”. Неточните рими са осеяни с точни кръстосани рими (по схемата ABAB), които се разкриват след три реда:

И така, някой иска ли те да съществуват?<…>във виелици от обеден прах; целува жилавата му ръка,<…>няма да издържи това беззвездно мъчение! и т.н.

В онези части от текста, където римата е точна, римата е женска (предпоследната сричка е ударена).

Няма ясен класически поетичен метър (трудно е да се установи наличието на ямб, трохей, дактил, анапест и амфибрахий). Футуристът използва любимата си форма на акцентен стих.

Образи и символи

Лирическият герой е в търсене на основната идея на живота, идеята за физическите явления, случващи се в природата. А центърът на неговия интерес са звездите, а именно техният произход. Според главния герой, един мислещ човек, всичко има причина и следствие.

Съзнанието на главния герой формира образи на фона - той си представя как някой смел човек, достигнал до Бога, го моли да запали звездите, за да стане по-леко в душите на хората. Тоест пред нас е обектът на лирическото съзнание - главният герой, субектите на неговото въображение - активен човек, който се обръща към Бога за помощ.

В допълнение към тези герои, стихотворението има формата на послание, което означава, че произведението съдържа обобщен образ на събеседника, читателя.

Тема и настроение

Основната тема се определя от интерпретацията. Под „малко плюене“ поетът може да има предвид творчеството или може би просто света на физическите явления.

Ако звездите са произведения на художественото творчество, от които се нуждае възприемащото съзнание, било то театър, музика, литература, живопис, то творческият човек (обърнат към Бога) ги създава за радост на зрителя (читателя, слушателя).

Ако под звезди разбираме света на физическите, природни явления, то на преден план излиза темата за смисъла на живота и смисъла на красотата в този живот. Звездите, като всичко красиво и вдъхновяващо, изпълват човешкото съществуване със светлина и топлина, хармония и вдъхновение, но ние не знаем истинската природа на тези неща. И задачата на човека на бъдещето е да го познае, да развие любознателен ум и да проникне под булото на тайните на Вселената.

основна идея

Основната идея на стихотворението е съзнателен въпрос за произхода и необходимостта от звездите в небето. Поетът вярва, че Бог запалва звездите в небето, но задачата на човека е да го попита за това. Антропоморфните черти на Бог показват неговото равенство с хората: това е показано от „жилата ръка“ на божеството. Човек може просто да проникне във Всевишния, да попита, да докосне „жилата му ръка“ и звездите ще се появят.

Основната идея е познаването на смисъла на творчеството и смисъла на живота, смисъла на всички най-удивителни природни явления и тяхното значение за индивида. Авторът отговаря на въпроса кой осветява звездите: Бог. И защо – защото има нужда от това на човек. Всичко, което Създателят прави, го прави заради нас. Наблюдаването на звездното небе може да позволи на хората да намерят своя смисъл на съществуване.

Художествено изразни средства

Стихотворението съдържа както синтактични, така и лексикални изразни средства.

Текстът започва с риторично възклицание (синтактично художествено изразно средство): „Слушай! След това - три риторични въпроса:

В крайна сметка, ако звездите светят, това означава ли, че някой има нужда от това? И така, някой иска ли те да съществуват? /Значи някой ги нарича тия плювалници бисер?

Текстът също завършва с риторичен въпрос, образуващ пръстеновидна композиция:

Е, нужно ли е всяка вечер над покривите да свети поне една звезда?!”

• "Слушам!" е разширена метафора на пътуването на човек към Бог и неговото разбиране на яснотата на съществуването.
• Метафори: “във виелиците на обедния прах”, “някой нарича тези плюнки бисер”, “звездите светят”. Метафората „в виелиците на обедния прах“ ни препраща към образа на горещ, прашен град или пустиня, където вятърът движи колони прах като снежни дюни.
• Малко са епитетите, но те показват ярки образи: „обеден прах“, „жилава ръка“, „беззвездна мъка“, „тревожен, но външно спокоен“.
• След като има сравнение на звезди с перла.
• Наред с други неща, Маяковски използва техниката на единство на командването (така наречената анафора): „И така, има ли нужда някой от това? И така, някой иска ли те да съществуват? Значи някой нарича тези плювалници перла?“ Анафората засилва динамиката и преживяванията на героя, показвайки радостта му от откритието.
• В допълнение към анафората, хомогенните глаголни предикати работят върху динамиката на действието: „избухва в Бога, страхува се, че закъснява, плаче, целува жилавата му ръка, пита - така че трябва да има звезда! - кълне се..."

Маяковски необичайно избягва любимите си неологизми, но избраната от него интонация подчертава целта на стихотворението за публично четене.

След като прочетете стихотворението на Маяковски „Слушай“, става ясно, че това е вид вик от душата на писателя. И започва с молба, отправена към читателя и други хора. В стихотворението си той задава риторични въпроси, спори със себе си, убеждавайки чрез това, че е необходимо да се борим с безсилието, скръбта и страданието, които изпълват целия свят.

Това стихотворение се превърна в своеобразен тласък за хора, които по някакъв начин бяха загубили вяра в себе си и изгубиха пътя. Маяковски въвежда Бог в поемата, но той не е въображаемо същество, а реален човек със силни, работещи ръце. Именно този Бог помага на лирическия герой. Също така в поемата има „те“ - хора, които се отказаха от опитите си да достигнат звездите. Поетът прави своеобразна съпоставка, показана върху звездите, защото за едни те са нещо повече, наречени бисери, а за други звездите не значат нищо.
Можете да забележите, че лирическият герой в това стихотворение е много чувствителен към проблемите на Земята и ситуацията със света - той се грижи, той се опитва да се справи с предстоящите проблеми.

При прочита на стихотворението става ясно, че поетът не се кара и не поучава народа, а говори от дъното на сърцето си - спокойно, с което се изповядва. С този тон Маяковски иска да докаже на света, че за човека е важна преди всичко мечтата и целта, а след това всичко останало. Звездите в случая са мечтата, към която всеки човек трябва да се стреми.

В крайна сметка, когато лирическият герой постига мечтата си - получава звезда, разбира, че вече не се страхува от нищо.

Това стихотворение повдига и проблема, че човек е започнал да забравя защо живее, поддавайки се на някакви фалшиви идеали, губейки себе си.

С работата си той тласка читателя да се замисли върху въпроса за смисъла на живота, който всеки човек си поставя самостоятелно.

Анализ на стихотворението Слушайте! Маяковски

В това стихотворение на Маяковски ясно се проявява неговият авторски стил: специална конструкция на строфи, изобилие от възклицания, енергия ...

Тук поетът се обръща към слушателя с „Вие” или към слушателите: „Слушайте!”. Както често се случва, Владимир Маяковски използва парадокс в основата на стиха: някой запалва звездите. Това е казано като аксиома, въпреки че читателят разбира, че звездите светят сами. Този парадокс обаче дълбоко трогва, защото е метафоричен, основава се на сравнение на звезда със светлина, свещ (в църква), фар. Имаше много легенди в древни времена, че едно добро божество запалва тази светлина, а друго я угасва. Нещо ражда живота, нещо го завършва...

От такава поетична аксиома следва изводът: кой има нужда от това, което светят звездите? Всичко има причина... Маяковски разширява съзнанието на читателя, изважда го от обичайните му мисли.

И тогава се рисува историята на Този, който се нуждае от звездите. Докато тича в виелиците на обедния прах (така си представя жаркото слънце на лятото в този оксиморон) към самия Бог, страхувайки се, че е твърде късно. Молителят дори плаче и целува ръката на Създателя. (Работната ръка е „жилава“.) И той пита, пита поне една звезда. Той се кълне, че няма да търпи отказ. Тук поетът използва израза „беззвездна мъка“ в смисъл на безнадеждно страдание. Тогава психологическото му състояние се променя донякъде. След като очевидно е получил положителен отговор, той е външно спокоен - направил е всичко по силите си. Но вносителят на петицията все още е много притеснен. И сега казва на някого, че ще има Звезда. Задължително.

Къде е отговорът: кой има нужда от звезди и защо? (Маяковски пояснява, че свети от Демиурга.) Вероятно всеки си е отговорил сам. И все пак в поемата има Молител, за когото това е наистина важно. Но той също говори с някого на първо име. Този събеседник наистина се нуждае от светлината на звездите... някой не трябва да се плаши. Наистина, ако навън не е тъмно, ако има поне една звездичка (поне лъч надежда в ситуацията), тогава вече не е толкова страшно. Можете да си представите образа на жена или дете.

На финала отново се задават същите въпроси, но по малко по-различен начин. В крайна сметка звезда винаги свети (дори и да не се вижда от Земята), защото някой има нужда от нея.

Интересно е, че атеистът Маяковски по същество говори за вяра. Светлината, която Вселената дава на хората, е равна на психологическа надежда. Тоест изводът се налага сам, че хората имат нужда от вяра.

Въпросите в стихотворението обаче остават риторични.

Анализ на стихотворението Слушайте! Според плана

Може да се интересувате

• Анализ на стихотворението на Баратински Неверие

  Стихотворение, превърнало се в известен романс. Говори се за пускането на завършената любов. Ако напомняте за това, то няма да се прероди, а ще се появи само безпокойство.

• Анализ на стихотворението на Зим Апухтин

  Творбата е едно от стихотворенията на поета, написани в жанра на философска и психологическа лирика. Основната тема на стихотворението е размисълът на автора за смисъла на човешкия живот, неговата преходност и необратимост

• Анализ на поемата ангел бунин

  Основната тема на творбата, която датира от ранното поетично творчество на поета, е насладата на автора от красотата на духовния свят на човек, способен на искрени, нежни, фини чувства, както и възхищение от природния свят наоколо него.

• Анализ на поемата Езерото Чад Гумильов

  Както знаете, Гумильов пътува доста, включително предпочитайки екзотични страни, които му служат не само като източник на релакс, но и като вдъхновение. Езерото Чад датира от 1907 г., когато Гумильов

• Анализ на стихотворението На гроба на Есенин

  Преходността на човешкото съществуване е доста актуална тема, за която хората доста често забравят. Разбира се, всеки иска да бъде собственик на дълъг и щастлив живот

Темата на тази статия е анализ на стихотворението на Маяковски "Слушай!" Годината на писане на произведението, което ни интересува, е 1914 г.

Внимателният читател в стихове, датиращи от периода, в който е създадено стихотворението, ще чуе не само презрителни, подигравателни, познати интонации. При по-внимателно вглеждане той ще разбере, че зад външната бравада се крие самотна и уязвима душа. Владимир Маяковски е отделен от другите поети, както и от премерения, обичаен поток на живота, от човешкото благоприличие, което му помага да се ориентира във важните проблеми на времето, както и от вътрешното убеждение, че неговите морални идеали са правилни. Такава изолация породи в него духовен протест срещу средата на обикновените хора, в която нямаше място за високи идеали.

В тази статия ще анализираме стихотворението на Маяковски "Слушай!" Ще разберете какво е искал да каже авторът с това произведение, какви са неговите особености и използваните изразни средства в него. Анализ на стихотворението на Маяковски "Слушай!" Да започнем със заглавието – дума, повторена, освен заглавието, още два пъти – в началото и в края на творбата.

"Слушам!" - вика от сърце

Този стих е вик от душата на Владимир Владимирович. Започва с призив към хората: "Слушайте!" Всеки от нас често прекъсва речта с такова възклицание с надеждата да бъде разбран и чут. Лирическият герой не просто произнася тази дума. Той го „издишва“, опитвайки се отчаяно да привлече вниманието към проблема на хората, живеещи на земята, който го тревожи. Това е оплакването на поета не за „безразличната природа“, а за човешкото безразличие. Маяковски сякаш спори с въображаем опонент, приземен и тесногръд човек, търговец, лаик, убеждавайки го, че човек не трябва да се примирява със скръбта, самотата и безразличието.

Полемика с читателя

Анализ на стихотворението на Маяковски "Слушай!" показва, че цялата структура на речта е точно такава, каквато трябва да бъде, когато има полемика, дискусия, когато събеседниците не ви разбират, а вие трескаво търсите аргументи, причини и се надявате те да разберат. За да направите това, просто трябва да го обясните правилно, да намерите най-точните и важни изрази. И лирическият герой ги намира. Интензивността на емоциите и страстите, които изпитва, става толкова силна, че не може да бъде изразена по друг начин, освен с обемната многозначна дума „Да?!“, която е адресирана до някой, който ще го подкрепи и разбере. Съдържа грижа, загриженост, надежда и съпричастност. Ако лирическият герой нямаше никаква надежда за разбиране, той нямаше да увещава и убеждава толкова много...

Последна строфа

В стихотворението последната строфа започва със същата дума като първата („Слушай!“). В него обаче мисълта на автора се развива съвсем различно - по-жизнеутвърждаваща, оптимистична. Последното изречение е въпросително по форма, но по същество е утвърдително. Анализ на стихотворението на Маяковски "Слушай!" става ясно, че това е риторичен въпрос, който не изисква отговор.

Рима, ритъм и метър

Маяковски, подреждайки стиховете си на „стълба“, гарантира, че всяка дума в творбата е тежка и значима. Римата на Владимир Владимирович е необичайна, изглежда „вътрешна“. Това не е очевидно, не очевидно редуване на срички - празен стих.

И колко изразителен е ритъмът! Ритъмът в поезията на Маяковски е едно от най-важните изразни средства. Първо се ражда, а след това възниква образ, идея, мисъл. Някои смятат, че стиховете на този поет трябва да се крещят. Има работи “за квадрати”. В ранното му творчество обаче преобладават интимните, поверителни интонации. В същото време се усеща, че поетът иска само да изглежда уверен, дързък и страхотен. Но той всъщност не е такъв. Напротив, Маяковски е неспокоен и самотен, душата му копнее за разбирателство, любов и приятелство. В това стихотворение няма неологизми, толкова познати на стила на този поет. Монологът му е напрегнат, развълнуван.

Поетът, разбира се, е бил наясно с традиционните размери. Например, той въвежда amphibrachium органично. Продължаваме да анализираме стихотворението на Маяковски "Слушай!" Същият стихов размер (три срички) присъства и в произведението „В виелиците на обедния прах“.

Поетически средства в творбата

Поетичните техники, използвани в творбата, са много изразителни. Естествено, фантазията се комбинира (например „проникване в Бога“) с наблюденията на автора върху вътрешното състояние на неговия лирически герой. Не само динамиката на събитията, но и тяхната емоционална интензивност се предава от редица глаголи: „пита“, „нахлува“, „псува“, „плаче“. Всички тези думи са много изразителни, няма нито една неутрална. Самата семантика на такива глаголи за действие говори за крайното изостряне на чувствата, характерни за лирическия герой.

Както потвърждава анализът на стихотворението на Маяковски „Слушай!”, хиперболата във втората му част е на преден план. Лирическият герой лесно и свободно се обяснява с цялата вселена, с вселената. Той лесно "избухва" в Бога.

Интонация

Основната интонация не е обвинителна, гневна, а поверителна, изповедна, несигурна и плаха. Можем да кажем, че често гласовете на автора и лирическия герой напълно се сливат, не могат да бъдат разделени. Изразените мисли и чувства, които избухнаха, несъмнено тревожат и самия поет. Лесно е да откриете тревожни бележки в тях („той ходи тревожно“), объркване.

Детайл в системата на изразните средства

В системата от изразни средства на поета голямо значение има детайлът. Има само една характеристика на Бог - това е "жила ръка". Този епитет е толкова емоционален, жив, чувствен, видим, че сякаш виждаш ръката, усещаш как кръвта пулсира във вените й. „Ръка“ (образ, познат на християнското съзнание) е абсолютно естествено, органично заменена от просто „ръка“. В необичайна антитеза се противопоставят важни неща. Поетът говори за Вселената, за звездите, за небето. Звездите за един са „плюнки”, а за друг са „бисери”.

Разширена метафора

В творбата лирическият герой е именно този, за когото животът е немислим без звездното небе. Страда от неразбиране, самота, бърза, но не се примирява. Толкова голямо е неговото отчаяние, че той просто не може да понесе „това беззвездно мъчение“. Стихотворението е разширена метафора, съдържаща огромно алегорично значение. Имаме нужда освен от насъщния хляб и от мечта, житейска цел, красота, духовност.

Въпроси, които вълнуват поета

Поетът се занимава с философски въпроси за смисъла на живота, за доброто и злото, смъртта и безсмъртието, любовта и омразата. Но в "звездната" тема мистиката, характерна за символистите, му е чужда. Но в полетите на фантазията Маяковски по нищо не отстъпва на мистичните поети, които свободно изграждат мост към безкрайното небе от небосвода на земята. Анализ на стихотворението "Слушай!" Маяковски, представен накратко в тази статия, доказва, че работата му не е по-лоша от творенията на символистите. Разбира се, такава свобода на мисълта е резултат от епоха, в която изглеждаше, че всичко е под контрола на човека. Ще минат години, руските катаклизми ще се превърнат в нормален живот и Владимир Владимирович вече няма да се смята само за политически поет, който е дал своята лира на революцията.

Анализ на стихотворението на Маяковски "Слушай!" По план учениците са поканени да продължат днес. Вече няма съмнение, че Владимир Владимирович е един от най-големите и оригинални поети в руската литература.