ميخائيل ليرمونتوف - الشراع. ميخائيل ليرمونتوف - تحليل الشراع لقصيدة "الشراع" لميخائيل ليرمونتوف

في وعي القارئ الجماعي، يعد العمل الكلاسيكي، وحتى الكتاب المدرسي، مرادفًا لعمل لا تشوبه شائبة.

كل ما يتعلق به لا تشوبه شائبة، ومن الواضح أنه لا يخضع للنقد، الذي يبدو وكأنه هجوم تجديفي على المقدس.

أعتبر نفسي من بين أولئك القادرين على رؤية البقع في الشمس. في الوقت نفسه، فإن مثل هذه البقع لا تقلل من حبي للنجم الواهب للحياة.

هذا قول مأثور، والحكاية الخيالية هي أن "الشراع" الرائع ليرمونتوف بدأ يخربش شيئًا علي.

أردت أن أفهم ما هو بالضبط. أعدت قراءة القصيدة الشهيرة بعناية أكثر من مرة أو مرتين. ولاحظت أن كل ذلك مكتوب بصيغة المضارع، يتحدث المؤلف عما يراه “هنا والآن”.

في كل رباعية، أول بيتين هما وصف للبحر والطقس في البحر.

وهذه بداية الرباعية الأولى:

يتحول الشراع الوحيد إلى اللون الأبيض
في ضباب البحر الأزرق!..

ما هذا الطقس؟ أرى يومًا صيفيًا وبحرًا هادئًا، على الأرجح هادئًا.

في الوقت نفسه، تحتدم العاصفة في الرباعية الثانية:

الأمواج تلعب، والرياح تصفر،
وينحني الصاري ويصرخ.

هنا مشاعر الحياة رواقية حقًا:

للأسف، إنه لا يبحث عن السعادة
وهو لا ينفد من السعادة.

في الرباعية الثالثة لا يزال الهدوء المذهل من الرباعية الأولى مستمرًا:

تحته تيار من اللون الأزرق الفاتح،
وفوقه شعاع ذهبي من أشعة الشمس،

ولكن إلى أين تذهب الرواقية: يتم استبدالها بطموح روحي مختلف تمامًا:

وهو المتمرد يطلب العاصفة،
وكأن هناك سلام في العواصف!

أمامنا مثال حي للشعر الرومانسي. يبدو أن ليرمونتوف هو بايروني؟..

أوه لا! هذا حكم سطحي للغاية: الحقيقة هي أن طبيعة الشاعر الروسي ترتبط ارتباطًا وثيقًا بطبيعة بايرون.

ومع ذلك، دعونا نعود إلى محتوى القصائد. لماذا يطلب المراكب الشراعية حدوث عاصفة في الرباعية الثالثة إذا كانت مشتعلة بالفعل في الرباعية الثانية؟! هناك تناقض منطقي واضح هنا، ومن الواضح أن هناك تناقض فني.

هذه الرباعية الثانية تخلق ارتباكًا دلاليًا، وأردت أن أقوم بتجربة فكرية عن طريق إزالة هذه الرباعية لمدة دقيقة.

وكانت النتيجة قصيدة من ثمانية أسطر:

ريشة

الشراع الوحيد أبيض
وفي الضباب بحر أزرق!..
ما الذي يبحث عنه في أرض بعيدة؟
ماذا ألقى في وطنه؟..

تحته تيار من اللون الأزرق الفاتح،
وفوقه شعاع الشمس الذهبي..
وهو المتمرد يطلب العاصفة،
كما لو كان هناك سلام في العواصف.

الآن القصائد خالية من العيوب، ولا يوجد فيها أي تناقض فني أو دلالي، ويتم الكشف عن المفارقة المأساوية بشكل أكثر تباينًا وحيوية.

ومع ذلك، ما زلت... أنا نفسي أعود عقليًا إلى قصيدة ليرمونتوف برباعياتها الثلاث. هذا هو ما في الروح، وليس "بلدي" ثمانية أسطر لا تشوبها شائبة.

كيف يمكن تفسير هذا؟ لا أستطيع إعطاء إجابة محددة:

ربما عادة متشددة؟

ربما لا يتطلب التكوين اثنين بل ثلاثة رباعيات؟

ربما يوجد في عقلي الباطن نص فرعي شمولي لـ "الأشرعة" ، وجوهره هو التطلع من أرض أصلية موثوقة إلى بحر خطير غير موثوق به؟

أو ربما هو التأثير السحري لقصائد ليرمونتوف الموسيقية؟

ها هي "قوة الفن غير المعقولة"!

يحتوي شعر ليرمونتوف دائمًا على "أسئلة حول مصير الإنسان وحقوقه". كان ليرمونتوف يبحث باستمرار عن إجابات للأسئلة المتعلقة بالوجود الإنساني، محاولًا الوصول إلى جوهر غرضه ومعناه معنى للحياة، بعض غرض الوجود، على الرغم من أنه لا يزال غير معروف له، لذلك، فإن الشراع، الذي يبدو أنه يتجول بلا هدف حول البحر، سيجد ملجأ بين صخب الحياة وعاجلاً أم آجلاً سيجد الجواب على وجوده. ومن المهم ليس أن نخرج منتصرين في المعركة ذات المصير المحتوم، بل أن نتحلى بالشجاعة لتحديه.

يتحول الشراع الوحيد إلى اللون الأبيض
في ضباب البحر الأزرق!..
ما الذي يبحث عنه في أرض بعيدة؟
ماذا ألقى في وطنه؟..

الأمواج تلعب، والرياح تصفر،
و الصاري ينحني و يصرخ...
واحسرتاه! فهو لا يبحث عن السعادة
وهو لا ينفد من السعادة!

تحته تيار من اللون الأزرق الفاتح،
وفوقه شعاع الشمس الذهبي..
وهو المتمرد يطلب العاصفة،
وكأن هناك سلام في العواصف!

م.يو. بدأ ليرمونتوف الكتابة في وقت مبكر بشكل غير عادي. "الشراع" الشهير هو من إبداع شاعر يبلغ من العمر سبعة عشر عامًا. إن صور العاصفة والبحر والشراع هي سمة من سمات كلمات ليرمونتوف المبكرة، حيث ترتبط الحرية شعريا بالوحدة والعناصر المتمردة.
"الشراع" قصيدة ذات مضامين عميقة. تطور الفكر الشعري فيه فريد من نوعه وينعكس في التكوين الخاص للعمل: يرى القارئ دائمًا منظرًا بحريًا به شراع والمؤلف يتأمله. علاوة على ذلك، في أول سطرين من كل رباعية تظهر صورة للبحر المتغير، وفي السطرين الأخيرين يتم نقل الشعور الناجم عنه. يُظهر تكوين "الأشرعة" بوضوح الفصل بين الشراع والبطل الغنائي للقصيدة.

تاريخ الكتابة: 1832

قراءة ميخائيل تساريف
ميخائيل إيفانوفيتش تساريف (18 نوفمبر 1903، تفير - 10 نوفمبر 1987، موسكو) - ممثل مسرحي وسينمائي سوفيتي، مخرج مسرحي، ماجستير في التعبير الفني (القارئ). فنان الشعب لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية (1949). بطل العمل الاشتراكي (1973).

يتحول الشراع الوحيد إلى اللون الأبيض
في ضباب البحر الأزرق!..
ما الذي يبحث عنه في أرض بعيدة؟
ماذا ألقى في وطنه؟..

الأمواج تلعب، والرياح تصفر،
و الصاري ينحني و يصرخ...
واحسرتاه! فهو لا يبحث عن السعادة
وهو لا ينفد من السعادة!

تحته تيار من اللون الأزرق الفاتح،
وفوقه شعاع الشمس الذهبي..
وهو المتمرد يطلب العاصفة،
وكأن هناك سلام في العواصف!

تحليل قصيدة "الشراع" لميخائيل ليرمونتوف

كتب ليرمونتوف قصيدة "الشراع" عام 1832. كان الشاعر الشاب قد بدأ للتو طريقه الإبداعي. ومع ذلك، فهو يؤثر بالفعل في العمل على القضايا الفلسفية الخطيرة التي سيطورها طوال حياته.

نوع "الشراع" هو شعر غنائي. يرتبط موضوعها ارتباطًا مباشرًا بحدث حقيقي في حياة ليرمونتوف. في سن السابعة عشرة، تخلى الشاعر عن دراسته في جامعة موسكو وانتقل إلى سانت بطرسبرغ، حيث دخل تحت ضغط جدته إلى مدرسة ضباط الصف. كان الانتقال إلى العاصمة هو القرار المسؤول الأول الذي اتخذه ليرمونتوف. مصير الشاعر المستقبلي كله يعتمد عليه. قصيدة "الشراع" تعكس أفكاره وآماله بشكل كامل.

الصورة المركزية للقصيدة هي شراع وحيد في البحر الواسع، مقارنة بحالة البطل الغنائي. يثير ليرمونتوف على الفور أسئلة بلاغية حول الغرض من وجوده. إنهم يقارنون بشكل مجازي بين موسكو ("في الوطن الأصلي") وسانت بطرسبرغ ("في أرض بعيدة").

يقارن الشاعر البحر الهادئ بحياته السابقة الهادئة. طبيعة ليرمونتوف الرومانسية تتوق إلى التغيير. لم تكن المهنة العسكرية مثالية له؛ فقد رأى الشاعر فيها ببساطة فرصة للعمل النشط. في الواقع، كان لا يزال على مفترق طرق في الحياة.

تكشف القصيدة عن فكرة الوحدة ورفض العالم من حولنا، وهي سمة من سمات كلمات ليرمونتوف اللاحقة. طبيعة الشاعر المضطربة تشبه الشراع "المتمرد" الذي "يطلب العاصفة". العبارة: "إنه لا يبحث عن السعادة" لها أهمية كبيرة. يعترف ليرمونتوف أن رغبته في النشاط لا علاقة لها بتحسين وضعه. إنه مستعد بوعي لتحمل مصاعب الحياة ومعاناتها من أجل إنجاز عمل عظيم.

المعنى الفلسفي للآية لا ينتقص من مزاياها الفنية. "الشراع" هو مثال رائع على غنائية المناظر الطبيعية. تخلق الصفات الساطعة صورة صادقة بشكل مدهش للقارئ ("الأزرق"، "الذهبي").

العمل مشبع بديناميكيات خاصة. يستخدم المؤلف الأسئلة البلاغية والتعجب. يؤكد القطع الناقص على عمق انعكاس البطل الغنائي.

بشكل عام، قصيدة "الشراع" عميقة جداً. في ذلك، تمكن الشاب ليرمونتوف من إظهار وجود موهبة كبيرة متعددة الأوجه. يعد المزيج البارع بين الكلمات النقية والموضوع الفلسفي صفة شعرية نادرة. أعلن ليرمونتوف نفسه شاعرًا أمامه مستقبل عظيم.

"الشراع" ميخائيل ليرمونتوف

يتحول الشراع الوحيد إلى اللون الأبيض
في ضباب البحر الأزرق!..
ما الذي يبحث عنه في أرض بعيدة؟
ماذا ألقى في وطنه؟..

الأمواج تلعب، والرياح تصفر،
و الصاري ينحني و يصرخ...
واحسرتاه! فهو لا يبحث عن السعادة
وهو لا ينفد من السعادة!

تحته تيار من اللون الأزرق الفاتح،
وفوقه شعاع الشمس الذهبي..
وهو المتمرد يطلب العاصفة،
وكأن هناك سلام في العواصف!

تحليل قصيدة ليرمونتوف "الشراع"

كان الشاعر ميخائيل ليرمونتوف، على الرغم من شخصيته القاسية والمشاكسة، رومانسيًا لا يمكن إصلاحه. لهذا السبب يوجد في تراثه الإبداعي الكثير من الأعمال ذات الطبيعة الغنائية. إحداها هي القصيدة الشهيرة "الشراع"، المكتوبة عام 1832، عندما كان ليرمونتوف بالكاد يبلغ من العمر 17 عامًا. يعكس هذا العمل بشكل كامل الاضطراب العقلي للشاعر الشاب الذي وجد نفسه على مفترق طرق في الحياة. في ربيع عام 1832، بعد مشاجرة لفظية أثناء امتحان الخطابة، رفض مواصلة دراسته في جامعة موسكو، متخليًا عن أحلامه في أن يصبح عالمًا فقهيًا. كان مصيره وحياته المهنية في المستقبل موضع تساؤل، وفي النهاية، دخل ليرمونتوف، تحت ضغط جدته، إلى مدرسة الحرس وسلاح الفرسان يونكرز. من ناحية أخرى، فإن احتمال أن يصبح رجلاً عسكريًا لم يلهم الشاعر الشاب كثيرًا. لكن في الوقت نفسه، كان يحلم بالمآثر التي حلت بأسلافه، على الرغم من أنه فهم أنه في أحسن الأحوال، سيأخذه القدر إلى القوقاز، حيث كانت تجري عمليات عسكرية في ذلك الوقت.

عشية دخوله مدرسة المتدربين، كتب ليرمونتوف قصيدة "الشراع"، والتي تعكس مزاجه بالكامل وليس الأفكار الأكثر بهيجة. إذا تجاهلنا الخلفية ولم نأخذ الحقائق في الاعتبار، إذن يمكن اعتبار هذا العمل بحق من أكثر قصائد الشاعر رومانسية وسامية. ومع ذلك، فإن هذا ليس هو الحال، لأن المؤلف لم يحدد لنفسه مهمة إنشاء مثال على شعر المناظر الطبيعية. في هذه القصيدة، يعرّف نفسه بالشراع الذي يبيض وحده "في ضباب البحر الأزرق"، مؤكدا بذلك أنه، ربما لأول مرة في حياته، يواجه الحاجة إلى اتخاذ قرار مهم.

"ما الذي يبحث عنه في بلد بعيد؟"، يسأل الشاعر نفسه، وكأنه يستشعر أن حياته من الآن فصاعدا ستكون مليئة بالتيه. وفي الوقت نفسه، ينظر المؤلف عقليا إلى الوراء، ويدرك "ما تركه في موطنه الأصلي". ولا يعتبر الشاعر أن ترك الجامعة خسارة فادحة لنفسه، فهو لا يرى أي فائدة في مواصلة دراسته وممارسة العلم. يشعر ليرمونتوف بقلق أكبر بشأن حقيقة أنه سيضطر إلى مغادرة موسكو الحبيبة والشخص الوحيد المقرب منه حقًا - جدته إليزافيتا ألكسيفنا أرسينييفا، التي حلت محل والده وأمه.

ومع ذلك، فإن الشاعر يفهم أن هذا الانفصال أمر لا مفر منه، لأنه مقدر له طريقه في الحياة، والذي، كما يقترح ليرمونتوف، لن يكون بسيطا على الإطلاق. يعبر المؤلف عن هذه الفكرة في القصيدة باستخدام استعارة جميلة بشكل مدهش، مشيرًا إلى أن "الريح تصفير، والصاري ينحني ويصرير". وفي الوقت نفسه، يلاحظ الشاعر بمرارة أنه في تجواله القادم "لا يبحث عن السعادة، ولا يهرب من السعادة".

ومع ذلك، قبل أن تتغير حياة الشاعر جذريا، سوف تمر عدة سنوات أخرى، والتي سوف تبدو مملة بشكل لا يطاق ليرمونتوف. بعد أن قرر لصالح مهنة عسكرية، يندفع إلى المعركة وأحلام المجد. هذا هو السبب في أن الصورة المثالية للمناظر البحرية، التي تذكرنا بحياة المتدرب ليرمونتوف، لا تروق له على الإطلاق. وردا على سؤال ما يريده في الحياة، يلاحظ الشاعر أنه "هو، المتمرد، يسأل عن العاصفة، كما لو كان هناك سلام في العاصفة"، وهو يجسد نفسه مرة أخرى بإبحار وحيد.

وبالتالي، فإن هذه القصيدة هي انعكاس ليرمونتوف الفلسفي لمستقبله. وفي وقت لاحق، كان التعطش للإنجاز هو الذي دفعه إلى أعمال محفوفة بالمخاطر ومتهورة. ومع ذلك، فإن القدر أمر بخلاف ذلك: لم يصبح ليرمونتوف قائدًا عظيمًا، لكنه دخل التاريخ باعتباره شاعرًا وكاتبًا روسيًا لامعًا، ولا تزال أعماله، بعد قرنين تقريبًا من الزمان، تثير الإعجاب الصادق.

على السؤال: ساعدوني في العثور على تحليل لقصيدة ليرمونتوف "الشراع" !!! قدمها المؤلف قوقازيأفضل إجابة هي الشراع الوحيد أبيض في ضباب البحر الأزرق!.. ما الذي يبحث عنه في أرض بعيدة؟ ماذا رمى في وطنه؟
تلعب الأمواج - صفير الريح، وينحني الصاري ويصرخ ... واحسرتاه! لا يبحث عن السعادة ولا يهرب من السعادة!
تحته تيار من اللون الأزرق الفاتح ، وفوقه شعاع من الشمس الذهبية. وهو المتمرد يطلب العاصفة وكأن السلام في العواصف!
(م. ليرمونتوف)
قصيدة "الشراع" كتبها السيد ليرمونتوف في عام 1832. أُجبر ليرمونتوف على مغادرة موسكو والجامعة، وغادر إلى سانت بطرسبرغ، وفي أحد الأيام، وهو يتجول على طول شاطئ خليج فنلندا، كتب هذه القصيدة، كما يتضح من M. Lopukhina، في رسالة أرسل إليها ليرمونتوف النسخة الأولى من القصيدة. هذا مثال حي على كلمات الأغاني ذات المناظر الطبيعية الرمزية. لم يعكس "الشراع" مشاعر المؤلف فحسب، بل يعكس أيضًا مشاعر المثقفين الروس في الثلاثينيات. القرن التاسع عشر: الشعور بالوحدة وخيبة الأمل والرغبة في الحرية في جو رد الفعل بعد انتفاضة الديسمبريين.
ربما تحول التصور الحزين للشراع إلى فكر فلسفي عميق، والصورة نفسها مستوحاة من قصائد أ. بستوزيف مارلينسكي "أندريه أمير بيرياسلافسكي":
الشراع الوحيد أبيض مثل جناح البجعة، والمسافر صافي العينين حزين؛ هناك جعبة عند قدميك، ومجداف في يدك.
في التكوين، القصيدة هي صورة رمزية تشريح، نظرا للتنمية.
تحتوي القصيدة على ثلاثة أبيات. يتكون كل منها من جزأين مختلفين بطبيعتهما: الآيات الأولى والثانية (السطور) تعيد إنشاء صورة موضوعية (الصورة المتغيرة للبحر والشراع)، والثالث والرابع - أفكار وتجارب البطل الغنائي. إذا قرأت القصيدة بشكل مختلف: أول بيتين من كل مقطع، ثم البيتين الأخيرين، فإن التوتر الذي تشعر به سوف يختفي.
على الرغم من أن القصيدة عبارة عن منمنمة غنائية، إلا أن هيكلها المجازي قد تم تطويره: تم استبدال صورة البحر والشراع الذي يبحر بعيدًا في الضباب الأزرق (في المقطع الأول) بصورة عاصفة تقترب. هناك تطور موازٍ في أفكار وتجارب البطل الغنائي. إن وحدة المتجول المضطهد، التي تم تصويرها رمزيا في المقطع الأول، ناجمة عن يأسه ورفضه للحياة (انظر المقطع الثاني). لكن المتمرد يريد أن يجد السلام الروحي والأخلاقي في تجديد الحياة، في تغييرها، في عاصفة التطهير (المقطع الثالث). وهو في هذا التجاور: شراع وحيد وأسئلة مؤلمة؛ تصاعد العاصفة واليأس، والانسحاب من الحياة؛ المناظر الطبيعية المبهجة والتعطش للتغيير والتجديد هو التوتر الداخلي للقصائد وقوة تأثيرها الجمالي.
يتم تحديد التصوير اللغوي للقصيدة من خلال النية الإبداعية للشاعر. كلمة وحيد تلعب دورا هاما. فهو يجمع بين المعاني المرتبطة بالسلسلة الموضوعية (وحيدًا، أي يبحر وحيدًا، دون آخرين مثله) ومع السلسلة الرمزية (وحيدًا، أي بدون أشخاص ذوي تفكير مماثل، وأشخاص مقربين).
القصيدة بأكملها مشبعة بالتناقض، الذي يجد التعبير عنه في المتضادات السياقية:
ما الذي يبحث عنه في أرض بعيدة؟ ماذا رمى في وطنه؟
وكذلك: لا يطلب السعادة، ولا يهرب من السعادة؛ فوقه - تحته.
تكرار الكلمات وترتيبها المتناسق - التوازي النحوي (ما الذي يبحث عنه... ما الذي يرميه... لا يبحث عن السعادة... لا يهرب من السعادة... فوق - تحت) - التأكيد على أهمية المحتوى.
يخدم الانقلاب نفس الغرض - إعادة ترتيب مكونات الجملة، وانتهاك ترتيبها المعتاد والمحايد الأسلوبي ويؤدي إلى التركيز الدلالي أو العاطفي للكلمات: شراع وحيد، في ضباب البحر الأزرق. تزوج. الترتيب المعتاد: شراع وحيد، وسط ضباب البحر الأزرق. وسوف يلاحظ القارئ أن الصفات انتقلت من أماكنها المعتادة قبل الكلمة التي تحددها. إن ترقية الأفعال الأصلية إلى موضع أمام الفاعلين ينقل ديناميكية الصورة الموضحة، ونشاط إظهار السمة: يتحول الشراع إلى اللون الأبيض، وتلعب الأمواج. يؤكد وضع المكمل قبل المسند على المعنى الخاص لكلمة السعادة التي تحمل عبئًا كبيرًا في القصيدة. يستخدم الشاعر المحاكاة الصوتية (صفير الريح، الصاري... صرير)، لذلك